【雨霖铃（middot及寒蝉凄切柳永）】寒蝉声断，秋意渐深。风起时，落叶纷飞，满目萧瑟。正是离别时节，心绪难平。柳永一词，道尽人间别离之苦，情深意长，令人动容。

“雨霖铃”本是唐玄宗所作曲调，后人用以抒发哀愁。柳永以此为题，写的是与恋人分别的情景。他笔下的离别，不是简单的挥手告别，而是情感的撕裂，是心中难以言说的痛楚。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”开篇三句，便勾勒出一幅秋日黄昏、雨后送别的画面。寒蝉鸣叫，声音凄凉；长亭之下，天色已晚；骤雨刚刚停歇，空气中还带着潮湿的气息。这不仅是自然景象的描写，更是内心情绪的外化。一个“对”字，将人与景融为一体，仿佛天地之间，只剩下离人的身影。

“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”在这离别的时刻，连酒也无心喝，只因心中有千般不舍。而船夫却在催促出发，时间不等人，情意却难舍。这里，“都门”指京城城门，是送别的起点；“兰舟”是古代对船只的美称，象征着美好的时光。可如今，美好的时光却要结束，怎不叫人心碎？

“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这是全词中最动人的一幕。两人相握的手，满是泪水，却说不出一句话。所有的言语，在这一刻都显得苍白无力。他们只能彼此凝望，眼中满是不舍与无奈。这种无声的告别，比任何语言都更深刻，更令人心酸。

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这一句，写的是别后的景象。那远去的路途，烟波浩渺，暮色沉沉，天空辽阔无边。这不仅是空间上的距离，更是心灵上的隔阂。从此之后，彼此相隔千里，再难相见。

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”这是全词的点睛之笔。柳永在这里道出了千古离愁的共通之处：自古以来，多情之人最怕离别，尤其是在这冷落的秋天。秋风萧瑟，万物凋零，正适合寄托那份深深的哀愁。

整首《雨霖铃》以细腻的笔触描绘了离别之情，情感真挚，意境深远。它不仅是一首词，更是一段人生经历的缩影。柳永用他的才情，将离别的痛苦与思念写得淋漓尽致，令人久久不能忘怀。

这首词之所以流传千古，不仅仅是因为它的文辞优美，更因为它触动了人们内心最柔软的部分——对离别的感伤，对重逢的渴望，对爱情的执着。正如古人所说：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”而在柳永的笔下，这份“惘然”被写得如此真实，如此动人。